Historias e historietas

  Guerra Civil “ La primera víctima de la guerra es la verdad ”.  La frase es del griego Esquilo (sí, uno de los tres dramaturgos helenos que, para que recordásemos sus pintorescos nombres, en el colegio nos enseñaban aquéllo de “ Eurípides, no me Sofocles que te Esquilo ”), quien la enunció alrededor del año 500 a. C.  En nuestra época, en la que, desgraciadamente, las guerras continúan estando a la orden del día, no deja de ser cierto que la desinformación y la propaganda manipuladora son tan dañinas como las balas y las bombas.  En la película “ Civil War ” (o “ Guerra Civil ” para los no angloparlantes) los protagonistas son cuatro periodistas (dos fotógrafas y dos redactores) que tratan de llegar a Washington para entrevistar al Presidente, antes de que lo hagan los revolucionarios que se han sublevado en algunos estados del Sur y cuyo propósito es capturarlo y ejecutarlo...   “ Civil War ” ha sido dirigida por el británico de 53 años Alex Garland , que fuera guionista de vari

  Ayer recibí una carta…  Bueno, en realidad la recibimos todos los españoles, una carta de nuestro Presidente, en la que nos confesaba que se sentía triste y dolido, además de profundamente enamorado de su esposa, y que necesitaba tomarse cinco días (hasta el lunes de la semana próxima) para decidir si seguía al frente de sus obligaciones o si daba un paso al costado.  Naturalmente, según Pedro Sánchez, en esta película de amor existe un villano, y ése es, lógicamente, el monstruo derechista y ultraderechista (a los que él mismo definió tan floridamente como la “ fachosfera ”).  Pero pongámonos en situación: una asociación ciertamente “ultra”, Manos Limpias, ha presentado una denuncia contra la esposa de Sánchez, Begoña Gómez, acusándola de haber utilizado su situación personal como pareja del Presidente para beneficiarse o beneficiar a otros (vamos, lo que toda la vida se ha conocido como “tráfico de influencias”), y un juzgado madrileño ha admitido a trámite esa denuncia, lo que sig

  Hace unos meses tomé una decisión un tanto continuista, por no decir conservadora: leer (o, mejor dicho, releer) viejos libros de esos que anidan en mis pobladísimas estanterías, o, como mucho, echar mano de aquéllos que, aun teniéndolos desde hace siglos, todavía no habían desfilado ante mis ojos.   El último de esos “vetustos” tesoros literarios que acabo de despachar ha sido “ El lejano país de los estanques ”, publicada por el escritor Lorenzo Silva (Madrid, 1966) en 1998, es decir, cuando frisaba los 32 años de edad.  Recuerdo que la primera vez que leí este entretenido thriller policíaco fue allá por 2003, justo cuando acababa de reeditarse a rebujo del éxito de la película basada en su continuación, “ El alquimista impaciente ”, que databa originalmente de 2000.  Ya por aquel entonces me propuse degustar de un tirón lo que ya era una trilogía de novelas, completada con “ La niebla y la doncella ”, que había visto la luz en 2002.  Sí, leí, una detrás de otra, “ El lejano

  Para todos quienes sabéis (y sentís) que el Cine es la mejor y más curativa de todas las medicinas, el médico de a bordo os receta otra milagrosa dosis de nuestras archiconocidas PÍLDORAS DE CINE.   “ LA FAMILIA BENETÓN ” ¡Cuatro películas en dos años (dos de ellas estrenadas en 2023)!   O Joaquín Mazón es un churrero mágico, facedor de películas cuales churros, o es un auténtico enfermo del Séptimo Arte, lo cual me predispone a su favor…   También es cierto que su nueva comedia, “ La familia Benetón ”, es tan eficaz como impersonal y podrían haberla dirigido perfectamente Nacho García Velilla, Javier Ruiz Caldera o incluso un Santiago Segura en horas bajas, este último aquí en lides de productor.   Pero, más que su puesta en escena, lo que ha chirríado a muchos es su guión, típico producto made in Segura , en el que un humor pretendidamente “blanco” (a pesar del color de la piel de sus niños protagonistas) ofenderá sí o sí a los más progresistas del lugar, esos a quienes la i

  Antes de Damien En el podcast especial de “ El Navegante de los siete mares ” que realizamos con motivo de la festividad de Halloween, me reservé, y no por casualidad, el comentario acerca de “ La Profecía ”, la casi obra maestra de Richard Donner estrenada en 1976 que constituye uno de los tres pilares de la llamada “Trilogía Satánica” (los otros dos serían “ La semilla del Diablo ” y “ El exorcista ”).  De esos clásicos terroríficos que tienen al Demonio como antagonista y como centro de la acción, mi favorita siempre ha sido, efectivamente, “ La Profecía ”, que, sin embargo, no pude contemplar en cines en el momento de su estreno y no disfruté hasta una década después, cuando satanizó los videoclubs de toda España.  De hecho, los tres films que integran la saga original (“ La Profecía ”, “ La maldición de Damien ” y “ El final de Damien ”) los fui alquilando, uno tras otro, durante un demoníaco fin de semana que nunca olvidaré…   Casi cincuenta años después del estreno de “ La

    En estos tiempos turbulentos plagados de comisiones, mordidas y comités de investigación, lo que la Confederación de Médicos Colegiados para la preservación de la Salud Espiritual recomienda es una generosa dosis de nuestras ineludibles PÍLDORAS DE CINE.   “ LA PISCINA ” El bueno de Stephen King la ha comparado nada menos que con la magnífica “ Tiburón ” de Steven Spielberg...   Hombre, no es para tanto y, en realidad, sólo se parecen en los planos contrapicados y en que hay agua de por medio, pero esta cinta de la productora Blumhouse que ha dirigido Bryce McGuire no es de lo peor que he visto últimamente en el campo del terror.   Protagoniza Wyatt Russell , hijo de Kurt Russell y Goldie Hawn, en el papel de un ex–jugador de béisbol convencido de que la piscina de su nueva casa ejerce sobre él y su familia un efecto milagroso.   Buen uso de la cámara subacuática y el sonido para crear un clima de tensión creciente que pondrá a prueba los límites del amor. Calificación:

Queridos monstruos El gorila gigante favorito de todos, King Kong , deslumbró al mundo en 1933, en tanto que el lagarto hiperdesarrollado preferido de Japón, Godzilla , debutó en la cinematografía nipona en 1954.  Pocos años después, en 1962, estas dos enormes criaturas se enfrentaron por primera vez gracias a la productora Toho , pero hubo que esperar casi seis décadas para volver a verles pelearse en “ Godzilla vs. Kong ”, esta vez bajo la marca del Monsterverse propiedad de Legendary Pictures y Warner Bros.   Tres años después, “ Godzilla y Kong: El Nuevo Imperio ” retoma la acción allí donde se había interrumpido en la anterior entrega, con Kong como monarca del intramundo conocido como la Tierra Hueca, y Godzilla convertido en una especie de protector de la Humanidad (¡menudo protector, que, cada vez que se mueve, destroza unos cuantos bloques de edificios a su paso!).  Naturalmente, poco tardará en surgir una nueva y monstruosa (nunca mejor dicho) amenaza que obligará a nuestro

  Luchando en familia Durante la primera mitad de los años noventa, cuando los nuevos canales privados rompieron el ancestral duopolio televisivo español, la cadena Telecinco se hizo popular, además de por enseñar culos y tetas sin venir a cuento, por la emisión de una serie de combates de lucha libre americana (wrestling) englobados bajo el título genérico de “ Pressing Catch ”.  Gracias al Pressing Catch, el mundo conoció a luchadores tan pintorescos como Dwayne “La Roca” Johnson, Dave Bautista alias “Batista”, John Cena, Hulk Hogan, El Ultimo Guerrero, André el Gigante o El Enterrador.  Todos ellos combatían bajo el patrocinio de la WWF, siglas de la World Wrestling Federation (Federación Mundial de Wrestling), cuyas animaladas dejaban en mantillas a las de la WWF original, la World Wildlife Fund o Fundación para la Vida Salvaje del Mundo.  Bromas aparte, en el seno de la WWF norteamericana y otras asociaciones similares como la AWA, la NWA y la WCCW han ido surgiendo historias leg

  Regreso a Arrakis Cuando por fin se estrenó en cines la primera entrega de “ Dune ” (por favor, pronúnciese literalmente así, “DU-NE”, nada de “DÍUN” como se empeñan en decir algunos), allá por 2001, sus productoras Warner Bros. y Legendary Pictures no las tenían todas consigo, pues aún estábamos saliendo de una terrible pandemia que había dado al traste con muchísimas (demasiadas) salas de cine de todo el mundo.  Por fortuna, la cinta exquisitamente dirigida por el canadiense Denis Villeneuve se convirtió en un éxito incontestable, logrando ser merecedora de la lógica continuación que demandaba, ya que tan sólo adaptaba la primera mitad del libro fundacional de Frank Herbert en el que se basaba.   “ Dune, parte dos ” continúa la trama exactamente donde terminaba su predecesora, con Paul Atreides y su madre Lady Jessica acogidos por los guerreros fremen y obligados a esconderse entre las dunas del desértico planeta Arrakis para sobrevivir a la conspiración urdida por el Emp

  ¡Qué difícil es enseñar!   En la tarde previa a la entrega de los Oscar correspondientes al año 2023, en la que concurre nominada en calidad de Mejor Película Internacional, he visto “ Sala de profesores ” (“ Das Lehrerzimmer ”), película alemana dirigida y co-escrita por el realizador turco-germano Ilker Çatak ,  El argumento gira en torno a Carla Nowak ( Léonie Benesch ), una joven profesora de procedencia polaca que ejerce su primer trabajo como docente en un colegio de Alemania en el que rige una política de “tolerancia cero” con respecto a actos de indisciplina y conductas inapropiadas.  Como consecuencia de esto, un alumno de Carla, Ali, es acusado de robar simplemente por ser árabe, pero, como los robos no cesan, la maestra toma cartas en el asunto y realiza una grabación con su portátil en la que se demuestra la verdadera identidad del ladrón.  Lejos de resolverse el problema, éste en realidad acaba de empezar, porque la acusada no sólo niega su culpabilidad sino que afirma q

Navidades en la academia Durante las vacaciones de Navidad de 1970, el profesor Paul Hunham, que enseña Historia Clásica en la prestigiosa Academia Barton de Massachussets, se ve obligado a permanecer en el campus para cuidar de algunos alumnos que no pueden desplazarse a sus hogares para pasar las fiestas.  Le acompaña Mary Lamb, la jefa de cocina, cuyo hijo acaba de ser abatido en la guerra de Vietnam.  Contra todo pronóstico, Hunham y Mary acabarán ejerciendo casi como familia disfuncional del joven Angus Tully, un estudiante tan inteligente como problemático, descubriendo que los vacíos emocionales de cada uno son más pequeños si se afrontan en compañía… Hace ya 20 años, el realizador Alexander Payne (nacido en 1961) estrenaba “ Entre copas ”, una celebrada y multipremiada comedia dramática que protagonizaba un gran  Paul Giamatti . Payne y Giamatti vuelven a coincidir en “ Los que se quedan ”, que incide en el mismo género y se adentra en la categoría de “películas sobre maestro

El destructor de mundos El día 20 de Julio de 2023, además de por cierto macroconcierto de la banda Iron Maiden en Murcia (en el que yo estuve), pasará a la Historia por haber dado a luz el fenómeno cinematográfico bautizado como “ Barbenheimer ”, esto es, el estreno simultáneo de dos de las películas más esperadas del año: “ Barbie ” de Greta Gerwig y “ Oppenheimer ” de Christopher Nolan.   A nivel cuantitativo, el duelo se ha saldado con una victoria incontestable de la muñeca (mil millones de dólares recaudados en apenas tres semanas), pero, a efectos cualitativos, el biopic del “padre de la bomba atómica” ha triunfado rotundamente entre la comunidad estrictamente cinéfila. Julius Robert Oppenheimer nació en 1904 en Estados Unidos y estudió  Química y Física tanto en su país natal como en diversas universidades de Inglaterra y Alemania.   En 1928 comenzó a dar clases en la Universidad de California, y en 1942 fue nombrado director del “Proyecto Manhattan”, destinado a lograr la fa

  Esta noche, en su edición número 96, se entregan los Premios Oscar que otorga la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de los Estados Unidos, con sede en Hollywood, California.   A riesgo de equivocarme, cosa que, a buen seguro, ocurrirá, voy a “mojarme”, es decir, voy a emitir mi pronóstico, que, por coherencia, es el mismo que he dado en el programa de esta semana de mi podcast “El Navegante de los 7 Mares”, consensuado con mi allegado colaborador Megalodón .   -MEJOR PELÍCULA: “ Oppenheimer ” -MEJOR DIRECTOR: Christopher Nolan por “ Oppenheimer ” -MEJOR ACTOR: Paul Giamatti por “ Los que se quedan ” -MEJOR ACTRIZ: Emma Stone por “ Pobres criaturas ” -MEJOR ACTOR SECUNDARIO: Robert Downey Jr. por “ Oppenheimer ” -MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA: Danielle Brooks por “ El color púrpura ” -MEJOR PELÍCULA INTERNACIONAL: “ La zona de interés ” -MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN: “ El chico y la garza ”.   ¡He dicho!   Y lo dicho, dicho está…

  “ American Fiction ”, o “ Ficción americana ”, es una ácida crítica, por no decir una burla, a la actual corriente de corrección política y wokismo que asola Estados Unidos y, por ende, el mundo entero.  Su protagonista es Monk, un escritor afroamericano, es decir, negro, que, harto de que sus libros exquisitamente redactados no se vendan y acumulen polvo en las estanterías de las librerías, decide escribir, bajo seudónimo, una novela de título provocador, “ Fuck ” (“ Joder ”) en la que exagera todos los estereotipos negativos asociados a las personas de color, con un lenguaje grosero y violento.  El resultado es que “ Joder ” comienza a venderse como rosquillas, gana premios literarios y los estudios de Hollywood se dan de tortas por llevarla a la pantalla...   La novela en la que se basa esta película se titula “ Erasure ” (“ Borrado ”) y fue escrita por Percival Everett en el año 2001.  El apodo del protagonista, Monk, cuyo nombre real es Thelonious Ellison, está tomado del

  Lo de que nuestro país está dividido hasta extremos tristemente preguerracivilistas no es precisamente una novedad, puesto que ya en el siglo XVI se acuñó aquello de “las dos Españas”, pero es un hecho, recogido por la RAE, que la palabra más representativa del pasado año 2023 ha sido “polarización”.  Estamos absolutamente polarizados, desgarrados entre izquierdas y derechas, entre progresistas y conservadores, entre rojos y fachas .  “ Políticamente incorrectos ” pretende sacar partido (nunca mejor dicho) de esta rivalidad, al contarnos un accidentado romance entre los números dos de los principales partidos de cada ideología, los ficticios aunque reconocibles Nueva Izquierda y España Liberal.  La bella Adriana Torrebejano interpreta a Laura, que se me antoja inspirada en la socialista Adriana Lastra, mientras que Pablo, Juanlu González , parece estar basado en el popular Pablo Casado, en tanto que sus respectivos jefes son Alfonso, Gonzalo de Castro , inequívoca alusión a Alfon

  Reggae, paz y hierba Para la mayoría de nosotros, Bob Marley, nacido en Jamaica en 1945 y fallecido en 1981 a los 36 años de edad, fue sólo un músico de reggae , pero, para sus compatriotas y para buena parte del resto del mundo, se trató de un revolucionario, un guerrillero, un visionario y un apóstol del rastafarismo .  La película recién estrenada, “ Bob Marley: One Love ” pretende ser un retrato de un período de unos tres años en la vida del artista, y no la típica biografía al uso, de esas que empiezan cronológicamente, van narrando las vicisitudes que le forjaron y concluyen con su fallecimiento.   En 1976, Bob Marley aceptó participar en un concierto pacifista en Kingston, la capital de Jamaica, en el que se pretendía tender puentes entre todas las facciones rivales que estaban desangrando al país y llevándolo al borde de la guerra civil.  Marley fue amenazado de muerte si actuaba en aquel evento, y, de hecho, él mismo, su ex-esposa Rita y su manager acabaron siendo tirote

  Más peligroso que ejercer de opositor en Rusia, sería perderos esta nueva dosis de curativas y enervantes… ¡PÍLDORAS DE CINE!   “ MADAME WEB ” Superados ¿definitivamente? los tiempos en los que cada película de Marvel suponía un éxito arrasador, ahora lo que se lleva es poner a parir sistemáticamente a cada una de sus nuevas producciones, que ya no recaudan ni la décima parte que en sus tiempos de mayor gloria.   Entiendo que la horrenda “ The Marvels ” se merezca todos los palos que le quieran dar, pero la campaña en contra de “ Madame Web ” no tiene sentido alguno.   Se trata de una muy entretenida historia de orígenes arácnidos ambientada en un año 2002 en el que no sólo se nos presenta a la heroína Cassandra Webb ( Dakota Johnson ) sino que también, si nos fijamos un poco, reconoceremos a un tal Ben Parker (sí, el mítico Tío Ben de Spiderman) e incluso acabaremos siendo testigos del nacimiento del mismísimo ¡Peter Parker!.   Por lo demás, el film no es ni pretende convertir