Historias e historietas

  Reggae, paz y hierba Para la mayoría de nosotros, Bob Marley, nacido en Jamaica en 1945 y fallecido en 1981 a los 36 años de edad, fue sólo un músico de reggae , pero, para sus compatriotas y para buena parte del resto del mundo, se trató de un revolucionario, un guerrillero, un visionario y un apóstol del rastafarismo .  La película recién estrenada, “ Bob Marley: One Love ” pretende ser un retrato de un período de unos tres años en la vida del artista, y no la típica biografía al uso, de esas que empiezan cronológicamente, van narrando las vicisitudes que le forjaron y concluyen con su fallecimiento.   En 1976, Bob Marley aceptó participar en un concierto pacifista en Kingston, la capital de Jamaica, en el que se pretendía tender puentes entre todas las facciones rivales que estaban desangrando al país y llevándolo al borde de la guerra civil.  Marley fue amenazado de muerte si actuaba en aquel evento, y, de hecho, él mismo, su ex-esposa Rita y su manager acabaron siendo tirote

  Más peligroso que ejercer de opositor en Rusia, sería perderos esta nueva dosis de curativas y enervantes… ¡PÍLDORAS DE CINE!   “ MADAME WEB ” Superados ¿definitivamente? los tiempos en los que cada película de Marvel suponía un éxito arrasador, ahora lo que se lleva es poner a parir sistemáticamente a cada una de sus nuevas producciones, que ya no recaudan ni la décima parte que en sus tiempos de mayor gloria.   Entiendo que la horrenda “ The Marvels ” se merezca todos los palos que le quieran dar, pero la campaña en contra de “ Madame Web ” no tiene sentido alguno.   Se trata de una muy entretenida historia de orígenes arácnidos ambientada en un año 2002 en el que no sólo se nos presenta a la heroína Cassandra Webb ( Dakota Johnson ) sino que también, si nos fijamos un poco, reconoceremos a un tal Ben Parker (sí, el mítico Tío Ben de Spiderman) e incluso acabaremos siendo testigos del nacimiento del mismísimo ¡Peter Parker!.   Por lo demás, el film no es ni pretende convertir

  Titulo Original: Anatomie d’une chute   Nacionalidad: Francia, 2023  Dirección: Justine Triet   Guión: Justine Triet & Arthur Harari   Fotografía: Simon Beaufils   Música: Benoit Daniel  Intérpretes: Sandra Hüller, Swann Arlaud, Milo Machado Graner, Samuel Theis   En la edición número 76 del Festival de Cine de Cannes, la ganadora de la Palma de Oro fue la película francesa “ Anatomía de una caída ”, cuarto film de la realizadora Justine Triet .  Triet había debutado en el ámbito del documental en el año 2007, pasándose a la ficción en 2013 con “ La batalla de Solferino ”, que obtuvo el César a la Mejor Película.   “ Anatomía de una caída ” realiza precisamente eso, un estudio pormenorizado de la caída mortal que acaba con la vida de Samuel Maleski, un escritor frustrado que reside con su esposa, la novelista alemana Sandra Voyter y el hijo invidente de ambos, Daniel, en un chalet de montaña cerca de Grenoble.  Muy pronto las investigaciones policiales apuntan a que

  “ Argylle ” acaba de llegar a las carteleras de todo el mundo y lo hace con la etiqueta de “fracaso”, o al menos de “fracaso en taquilla”, lo cual va a condicionar poderosamente su futuro en salas comerciales.  Su presupuesto se cifra en alrededor de 200 millones de dólares, pero sus primeros pases y la opinión de críticos y espectadores auguran que no va a rentabilizar esa generosa inversión.   La historia que nos cuenta “Argylle” tiene como protagonista a una escritora llamada Elly Conway, que acaba de presentar su cuarta novela dedicada al personaje de Aubrey Argylle, un agente secreto similar a James Bond que lucha contra una organización criminal ficticia.   Sin embargo, resulta que las tramas descritas por Elly en sus libros recuerdan sospechosamente a las actividades reales de una organización criminal real, La División , que no puede consentir que sus tejemanejes pasados y futuros salgan a la luz…   El argumento que acabamos de describir nos evoca el de dos películas

  Con lo fácil que sería llevar una vida común, de casa al trabajo, del trabajo a casa, luego un rato de TV y finalmente a la camita para dormir 8 horas…, y todavía hay gente inquieta que ambiciona algo más.   La necesidad de trascender lo estrictamente necesario, el deseo de crear, crear lo que sea, lo siente quien lo siente y no se puede explicar el porqué.   A partir de cierto momento de la vida, a algunos les apetece, o, como digo, necesitan rellenar las lagunas del existir con la sustancia indefinible de la que están hechos los sueños.   Hay sueños más fáciles de llevar a cabo que otros.   Pintar o escribir dependen básicamente de uno solo, de uno mismo, del arte que se es capaz de plasmar sobre un lienzo o un papel.   Pero claro, cuando el sueño es un poco más ambicioso y tienes que ser capaz de motivar a un equipo de colaboradores, todo es más dificultoso.   Imagináos que habéis escrito un guión, el guión de un cortometraje (¡mucho peor si se trata de un largometraje!) y ten

 

  Me gusta mucho cómo se ha quedado la publicidad del programa de esta semana del #podcast #elnavegantedelos7mares , que habla del @CinecParadiso de #Lorca y rememora el primero y el último de sus carteles promocionales, con #WoodyAllen y #CarlosSaura  

  Seguimos en racha cinéfila y acometemos la expedición de una nueva dosis de nuestras proverbiales y evangelizadoras… ¡PÍLDORAS DE CINE!   “ AGENTE X ” El finlandés Renny Harlin pareció que iba a revolucionar el cine de acción estadounidense con “ La Jungla 2 ” o “ Máximo riesgo ”, pero el tremendo batacazo comercial de “ La isla de las cabezas cortadas ” dio al traste con su más que prometedora carrera.   Desde entonces sólo ha podido sacar adelante proyectos de segunda fila, como este “ The Bricklayer ” (“ El albañil ”) que en España algún iluminado no sólo ha titulado de una manera radicalmente diferente, “ Agente X ”, sino que a algunos les da que pensar si es que se han perdido las entregas I a IX de la (inexistente) saga.   Un correcto Aaron Eckhart protagoniza esta versión cutre de James Bond en la que le acompañan Nina Dobrev y Tim Blake Nelson y de la que sólo son salvables sus aceptables secuencias de peleas y persecuciones. Calificación: 5 (sobre 10)   “ MA

  Hija de Frankenstein En alguna parte he leído que, dentro de poco o muy poco, la floreciente Inteligencia Artificial nos permitirá que en nuestro cerebro podamos fabricarnos nuestras propias películas, las películas que nos gustaría ver:  elegir nosotros mismos el argumento la trama, la duración y quiénes serían los actores idóneos para protagonizarlas.   Pero, hasta que llegue ese momento, ir al cine o disfrutar de una película en una plataforma televisiva continúa conllevando algo de riesgo, la posibilidad de que lo que estés viendo no sea de tu agrado, de que te cuenten una historia que no te interesa o de que te la cuenten de una manera que no te agrada.   Por otra parte, “ Pobres criaturas ” es el paradigma, para mi, de lo que llevo tantos años tratando de explicaros: la dualidad fondo/forma, y, a la hora de afrontarla, se tiene que tener muy claro que, a menudo, el “qué” no va para nada de la mano del “cómo”...   Basándose en una novela de Alasdair Gray publicada en 1992 y