Cine actualidad/ “EL HOBBIT: La Batalla de los Cinco Ejércitos”

Adiós a la Tierra Media

La nostalgia y la tristeza me envolvían mientras presenciaba el estreno de “El Hobbit:  La batalla de los Cinco Ejércitos”.  De algún modo (o de todas las maneras), esta tercera entrega de la saga iniciada en 2011, colofón a la segunda gran trilogía tolkieniana, suponía el punto y final a un maravilloso viaje de partida y no regreso a una Tierra Media en la que hemos vivido inolvidables experiencias desde hace 13 años...

Tengo especial simpatía hacia las películas que empiezan desde lo más alto, con una set piece o “escena cumbre” ya en sus minutos iniciales.  “La Batalla de los Cinco Ejércitos” es el súmmum de esa categoría;  de hecho, no recuerdo haber visto jamás una entrega de una saga en la que se disimulara menos el hecho de que simplemente continuaba la acción interrumpida en el capítulo anterior.  Sin ningún tipo de preámbulo o introducción, el primer fotograma enlaza con el último de “La Desolación de Smaug”, con el dragón encaminándose ominoso hacia la Ciudad del Lago.  Mas una vez concluída la secuencia en cuestión, el ritmo decae progresivamente hacia un valle de inacción en el que uno tiene tiempo de hacerse no pocas preguntas sin respuesta (del tipo “¿Cuándo leches va a volver a pasar algo?”), hasta que, hacia el final del metraje, se desencadena la batalla que da título a la película y uno se olvida de todo y vuelve a disfrutar (casi) como un crío.

Al igual que comentábamos aquí con motivo del estreno de “Los Juegos del hambre:  Sinsajo Parte 1”, la sensación de que estamos asistiendo no a una película completa sino a una fracción de otra (u otras) sobrevuela demasiadas veces por el patio de butacas, lo cual se hace especialmente molesto tratándose, como todo el mundo sabe, de la adaptación de un libro de apenas 300 páginas en las que los guionistas han añadido morralla a tutiplén.  Estoy seguro de que, si esa “Versión del Director” que se editará en DVD a no mucho tardar, fuese la “Edición Resumida” y no la “Edición Extendida”, podríamos hablar de una gran obra de aventuras épicas;  por el momento, sólo se me ocurre pensar en un chicle masticado y alargado irregularmente.  Claro que, en definitiva, hollamos esa mágica Tierra Media, con sus mismos asombrosos paisajes y sus mismos encantadores personajes (hobbits, enanos, humanos, orcos, trasgos, etc.), y de vez en cuando se nota la misma mano maestra con la que el director Peter Jackson nos enamoró a principios de siglo, de modo que uno acaba dejándose llevar y el desenlace sí es impactante y apasionante e incluso emocionante…

Lo que no termino de entender es por qué, cuanto más avanza la tecnología digital (al menos, la desarrollada por la empresa Weta), los efectos visuales se notan cada vez más y no cada vez menos.  Tengo la sensación de que no hay ni un solo plano en la película en la que el ordenador no haya tenido un innecesario protagonismo, y eso canta que da gusto no sólo en las (impresionantes) panorámicas de las batallas, sino también, y esto es lo más irritante, en los primeros planos de algunos actores.  Que sí, que ya sé que Orlando Bloom tiene 37 años y tiene que aparentar que es incluso más joven de lo que aparecía en “La Comunidad del Anillo”, pero esa espesísima capa de maquillaje photoshopeado le confiere un aspecto más bien ridículo (a Cate Blanchett también) que te priva de la emoción que en otros momentos te embarga.  Un poco triste que Peter Jackson no haya entendido que sus tres primeros films sobre el Anillo eran grandes porque la espectacularidad nacía de dentro hacia afuera, y no sólo basándose en el cegador poder de la informática, como pretende ahora.

A nivel de guión, era inevitable la existencia de terribles bajones en la historia, y es fácil darse cuenta de que, nada más desvanecerse la amenaza del dragón, todo lo que acontece en relación a la Ciudad del Lago y sus pobladores es un punto negro de proporciones dantescas:  no sólo el heroico arquero Bardo al que da vida el ascendente Luke Evans tiene muchísimo más protagonismo del que debería, sino que ese odioso y ridículo Alfrid (Ryan Gage) que desgraciadamente campa a sus anchas por doquier, constituye en sí mismo un error tan garrafal que se hace imperdonable.  Eso sí, cuando te das cuenta de que te has acabado por encariñar con todos los enanos de nombres pocosilábicos y permutables, a pesar de que muchos de ellos apenas han tenido un par de frases en toda la trilogía, te das cuenta de lo bien que han aprovechado esos actores su momento de gloria.  Destaca, cómo no, el excelente Richard Armitage representando a Thorin Escudo de Roble (seguramente uno de los mejores personajes de toda la saga), capaz de pasar de ser el más campechano compañero de armas al más diabólico enemigo en cuestión de segundos.  Impresionante.  También se merece una mención especial el supuesto protagonista, Martin Freeman, en un papel mucho más complejo de lo que aparenta, al que confiere un tono entre cómico y dramático muy reivindicable.

A pesar de su ritmo lleno de altibajos y de demasiados minutos en los que dan ganas de echar una cabezadita, “El Hobbit:  La Batalla de los Cinco Ejércitos” posée el aliciente material de ese apoteósico combate final en los alrededores de Erebor (que reedita los acaecidos en el Abismo de Helm y los Campos de Pelennor), y el inmaterial que constituye la emotiva despedida a esas tierras y esos personajes que nos han hecho tan felices.  Sólo por estos “pequeños” detalles, no se puede (ni se debe) ser totalmente frío y objetivo a la hora de valorarla.

Luis Campoy

Lo mejor:  la espectacular y larguísima batalla final

Lo peor:  los personajes y escenas de relleno, el abuso indiscriminado de efectos digitales

El cruce:  “El Retorno del Rey” + “Las Dos Torres” + “El Rey Arturo”

Calificación:  7 (sobre 10)